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导师专访:喜欢球鞋,不如动手设计专属球鞋!

发布时间:2020-10-14 艺术留学咨询:400-612-8881

球鞋的设计(产品设计)需要掌握整个产品策略、外观、结构、功能,通过多种元素把产品的形状以平面或立体的形式展现出来,因此产品的设计也被看作热门的战略工具。本期导师专访,ACG邀请到ACG产品/工业专业导师、加州艺术学院硕士姜老师,为大家介绍一个球鞋爱好者如何设计自己的完美球鞋。

Eric Avar打造的Nike Air Flightposite

无疑是球鞋历史上「里程碑般」的杰作。

它被中国的玩家称为「风一」,诞生于 1999 年的 Flightposite 融合了 Foamposite 发泡科技和 Nike Flight System 中底科技,加上独特的拉链鞋面设计,以及 Zoom Air 缓震气垫的运用,这双鞋是当年当之无愧的顶级战靴。

 

其实,无论那双鞋出自哪个品牌,每一双鞋的诞生都出自于一张白纸和设计师,从天马行空的概念草图到震惊四座的球鞋实物。

鞋款:And1 Tai Chi Mid

设计师:Tuan Le

年份:1998


或许是品牌历史上最具代表性的鞋款,因为Vince Carter2000NBA扣篮大赛上穿着而被热烈追捧。最终市售实物保留了设计稿中的简洁风格。

鞋款:adidas Crazy Light 2

设计师:Robbie Fuller

年份:2012


设计球鞋和设计汽车有些相像,最初的想法总有些不切实际。不过正是因为这些理想化的出发点指引着之后的设计思路。

鞋款:Air Jordan III

设计师:Tinker Hatfield

年份:1988


Air Jordan系列革命性的开端,也是Tinker Hatfield此系列的首作。

 

球鞋的设计(产品设计)需要掌握整个产品策略、外观、结构、功能,通过多种元素把产品的形状以平面或立体的形式展现出来,因此产品的设计也被看作热门的战略工具。

 

今天,ACG邀请到ACG产品/工业专业导师、加州艺术学院硕士姜老师,为大家介绍一个球鞋爱好者如何设计自己的完美球鞋

 学术背景 

 

加州艺术学院 MFA in Design

北京工业大学工业设计

 

 工作经历 

 

Wecook味库 (BJUI设计

INFINT(体育用品) 产品设计

Creativity Explored SF)与CE的艺术家合作服务设计项目

Masswell Development NY)设计: 产品、视觉

 

产品设计:体育用品,文创用品

 

服务设计:服务设计国际论坛暨服务设计教育研讨会

 

 学生收获 offer 

 

ACCD/Berkeley/Parsons/Pratt/

Cornell/UIUC/SCAD/UAL/

RCA/Edinburgh/Purdue/Syracuse/Kingston

 

 Q A 对话姜老师 

 

 01 我眼中的工业/产品 

 

Q选择工业/产品设计专业的初衷是什么?

 

姜老师:学生时代本身作为一个球鞋爱好者,也是从爱好开始接触了这个专业。和很多人一样对于有创造性的学科比较感兴趣,又是学理科出身,在当时看来产品设计专业就非常适合。

△ 姜老师设计作品

 

Q您为什么会选择工业/产品设计专业呢?您是怎么看待这个专业的发展(就业前景)?


姜老师:产品设计是个很有意思的专业,在学习的过程中开始逐渐开始发现其实产品设计专业在发展上有着非常多的可能性。我个人是很享受这个过程的,在这个专业里能够涉及到的技能和领域很多,我也有机会从摄影到纯艺都能有机会进行一些尝试。

 

就业上来讲产品设计在学习过程中掌握的技能其实是很丰富的,所以在求职过程中可以选择的方向也相对是多样的,也可以根据个人的特质和喜好进行选择。总体上说专业前景是很不错的,在这个时代新兴产业的诞生也意味着新的市场需求和工作机会的出现,大家可以找到自己真正感兴趣的方向的话未来的发展是很有希望的。

 

Q为什么选择出国深造学习工业/产品设计?

 

姜老师:当时对于去美国体验新的学习环境是非常憧憬的。事实证明出国学习是非常值得体验的一段经历,尤其是在学习设计的过程中,在一个文化背景不同,人们思维不同的环境中去独立地生活和学习是对于我设计能力和思维的一种磨练。而且有的时候确实要多一些体验才能更好地明白自己最想要的是什么,无论是工作学习还是生活。

 

 02 我的选校申请经验 

 

Q可以分享一下您是如何选校的?为什么选择加州艺术学院?

 

姜老师:从综合类大学毕业之后比较想去体验艺术学院的环境,而在选校上除了当年的us news排名等因素,最主要的一点就是对于。因为个人对于城市的依赖性比较强,当时主要在纽约和加州之间纠结。最终选择去旧金山也是因为在湾区周边相关行业的行业比较发达。

CCA校园周边有着AppleGoogleFacebookTwitterAirbnbLinkedInAdobe这些大公司,以及lunar designfrogfuseprojectnative designIDEO等等顶尖的设计事务所。其中有些公司和校园就是一墙之隔,对于有意这些企业的同学也是有了很多去深入了解的机会。

 

Q对零基础转专业学工业/产品设计,有什么建议?

 

姜老师:大家一般会比较担心技能上的缺失,但是我更想说首先要尝试开阔自己的思路。很多的同学总想要先去定义自己所学的专业,给自己可以做的事情划界限。但是事实上设计本身并没有那么清晰的界定,有时候过分地关注最终输出的形式和载体,会限制自己的创造力。

△ 姜老师设计作品

 

而技能上,无论是手绘还是软件的应用,首先要克服自己的恐惧勇敢地开始尝试,走出舒适圈才能真正开始更好地学习。而最初的时候往往会感觉学习产品设计应该去实现功能解决问题;随着学习的深入越来越感觉到,其实与问题和感兴趣的点相处的过程可能是更为重要的,尤其是当你了解了你为什么做一个设计的时候,你的设计才更加完整。

 

Q为学弟学妹分享一下申请过程中的细节?做了哪些准备?

 

姜老师:现在想起来当时的准备还是不太充分,有点太过于随意。记忆比较深刻的是当时我的作品集可能基本是在年底到申请截止的十几天赶出来的,所以会有很多内容的缺失,也是很遗憾的一件事。想要提醒大家一定要留出足够的时间来进行准备。

△ 姜老师设计作品

 

而语言是另外一件比较折磨人的事情,但是真的要提醒同学们对于语言的学习是没有止境的,因为它将决定你能多快地适应出国后的生活和学习,甚至决定你的学习效果。

 

 03 艺术创作的细节 

 

Q创作中遇到瓶颈时,一般会如何解决?

 

姜老师:遇到瓶颈可能是常有的事情,尤其是当你没有足够的方法论来帮助你理清思路时,将会比较痛苦。我往往会从相对成功的过程中汲取经验和方法来避免未来瓶颈的出现。而当瓶颈出现的时候我会选择重新整理自己的工作,看看从思路上是否有偏执的情况出现。

 

同时要和其他人进行有效的沟通,尽量从不同的角度去重新审视自己的创作,看一看是否有被自己忽视的可能性。尤其是在读期间,其实我一直相信我上学中很大的一部分学习其实是要来源于我身边的同学的,而学习的过程往往就来源于沟通和相互请教。别老把自己和自己困在一起。

 

Q在国外艺术求学中,您的导师对您的艺术创作最大的帮助是什么?与国内教育相比差别有哪些?

 

姜老师:最大的帮助其实在于脑洞吧,本身我自己的风格也是比较脑洞大开的。学习的过程很多时候就是学生自己从导师的输出中汲取自己发现的养分,而我可能就更多的去吸收了导师对我反馈中比较天马行空的部分,让我在之后的设计中都打开了自己的局限。

 

和国内教育最大的差别在我看来并不在于教育的内容上,而是文化和环境的不同,包括了学习环境以及与你共同学习的人的不同。在不一样的环境中所能学到的东西会有很大的差异。

△ 姜老师设计作品

 

Q如何在学术和实践中寻找设计灵感?有最欣赏的设计大师吗?

 

姜老师:给我最多灵感来源的肯定是生活和身边的人吧,就好像仿生学似的,在存在的事物中去寻找和我需要的东西存在共性的点,是我比较喜欢的收集灵感的方式。

△ Behance官网

 

当然,多去看其他人的设计作品也是非常有帮助的,无论是设计师个人网站还是behance,都可以多去找找看自己喜欢的作品。设计师的话其实没有太多最欣赏的,可能还是青少年时期的偶像 Eric Avar吧,非常有想象力的球鞋设计师。

△ Eric Avar NIKE KOBE系列

 

Q您最满意的系列作品是什么?能给我们讲讲其创作思路理念吗?

 

姜老师:说起来我对去年和一位同学的项目比较喜欢,虽然最终的呈现效果还是有待提高的,但是整体的概念建立是非常有意思的。其实当时就是从他和女朋友分手开始的这个项目,刚刚回国,和他从生活开始相互了解,聊到他分手的时候我就开玩笑说有没有可能做一个分手后把拍立得合影扔进碎纸机,照片被打碎的时候充满曾经回忆的味道扑面而来与你道别的瞬间。而后来就真的沿着这个方向做了关于讨论现代生活中的记录科技,气味与记忆的联系的产品。很有意思,也让我觉得能从一个虚构的瞬间去创建产品的方式也非常不错。

 

 04 我眼中的工业/产品 

 

Q您觉得您的授课风格会是什么样的?对学生会有哪些要求?    

 

姜老师:我的风格可能会比较轻松,偏重于去做富有想象力甚至各种脑洞大开的项目。希望在教学过程中可以了解到学生是什么样的风格和能力,然后因材施教吧。总归是要因人而异的,有的同学喜欢自由的创作空间,也有的同学习惯于被给出精确的要求。要求上我最大的要求就是他们会对自己的项目有精益求精的精神,同时把自己在做的事情认真对待。毕竟如果学生都不好好对待自己的作品,可能我也会觉得自己该做的努力并不值得。

△ 姜老师设计作品

 

Q如果遇到对于遇到创作困难的学生,你会如何启发、鼓励他激发灵感,完成作品集?

 

姜老师:很多时候创作困难是因为同学们没能对自己要做的事情有很具体的认识。在每一个学习的步骤中都有可能会因为失去方向不知道该如何继续而陷入困难。这个时候其实多去看一些其他人的作品也许就能有所收获。

 

其实最终大家往往都可以克服困难做出很好的成果,有趣的项目和努力做项目的人对于我来说也是我热爱教学工作的最大原因。

△ 姜老师设计作品

 

Q如何对性格各异、基础不同的学生展开教学呢?

 

姜老师:人和人之间都是需要有一个建立信任的过程,需要的时间可能长短不一。性格不同的同学需要的交流方式肯定是不一样的,最简单来说在表达上有的同学很喜欢表达,有些同学相比之下就比较不爱表达自己,那么在教学中就需要建立信任,从学生感兴趣的点或者能够交流的方面入手;而这样的效果往往不错,很多内向的同学也都能展现自己滔滔不绝的一面,在教学的进程中也会更顺畅。

 

至于不同的基础,首先需要让他们看到在技能的学习中自己可能达到的可能性是什么样的,来调动大家学习上的积极性。

 

Q对于留学回国的学生而言,针对该专业的就业规划您有什么建议?

 

姜老师:每个人都有自己的规划吧,能给的建议太少了。最大的建议是一定要想明白自己想要什么,不想要什么。知道了自己不能接受什么样的未来,有时候可能大家就会更有明确的想法去选择自己的方向了。每个人追求都不一样,还是要明确自己的想法。

△ 姜老师设计作品

 

 05 我与艺术教育 

 

Q对于当代的艺术教育,您从业这么多年,有没有什么建议?

 

姜老师:不管是设计类的还是纯艺类的专业,可能教学是一方面,而自己去感受和思考是另一方面,甚至占得比重更大。我就感觉艺术教育可能不要太束缚学生的可能性,尽量还是多去让学生拓宽自己的思路,也多去看一看在专业当中界限是什么,而自由的空间又有多大。

 

可能对于家长来说,大家期望的是让自己的孩子遇到一个好的老师。而在多年的求学经历当中,老师这个概念对于我或许已经有所不同了。能学到东西,这是我觉得更重要的一点,学到真实有用的知识技能,让学生去做有意义的事情,更深刻的思考。这个人也许不是一个老师的形象,但是这就是我们需要的一个形象。

 

Q对于 ACG,您有没有什么想说的?

 

姜老师:希望ACG越办越好吧,现在老师们都各司其职,希望我们都能最好的发挥自己的价值。

△ 姜老师设计作品

 

因为喜欢球鞋那就去做球鞋吧!

 

在我们的生活中产品设计无处不在。例如,一把勺子,是什么材质,羹匙与长柄的比例,怎样的弧度更容易盛取食物。产品设计既是艺术设计,又是技术设计,同时还是文化的设计。

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